上海墨干山美术馆于2012年12月21日至2013年1月4日举办 “Brain Fashion——白俄罗斯当代艺术展”。此次展览将展出白俄罗斯Concept/Art/Confession Group艺术团体的两位艺术家 Alexey Shlyk和 Maksim Makarevich在最近几年创作的作品。展览由15件摄影和6座雕塑成。由Izabella Tarasova 策划，学术主持Oleg Shobin，为我们呈现的这些极具创意的作品，并使我们重新反思时尚美学及其对哲学评论与当代艺术的影响。

CAC Group是一个享誉俄罗斯和白俄罗斯的艺术团体，他们善于融合各种各样的媒介，例如绘画，雕塑，摄影，装置等等。本次展览中，Shobin选择了艺术家Shlyk 的摄影及艺术家 Makarevich 的雕塑作品，并使两者始终处于一种相互对话的状态。

Shlyk的摄影作品构图扭曲且夸张，黑色与白色的并置显得极具表现意味。而Makarevich 则用类似的手法来赋予坚硬的雕塑以活力，这些单色和双色雕塑与照片一起，让作为奢侈品的鞋子产生了某种貌似神离的怪诞之感。

CAC Group热衷于通过强调传统的技术来表现他们的独特性和创造性。由于艺术家个人的情绪更能够通过传统的手工冲印照片的过程表现出来，这不仅加深了照片本身的力量，也使得作品显得独一无二、难以复制。这也是为什么艺术家Shlyk 与Makarevich 特意使用青铜的材料以及手工冲印摄影。

在当今社会，时尚业已经毫无疑问地成为了社会主要产业之一。时尚在世界范围内明显地影响者日常生活及文化各个方面。例如：奢侈品，品牌崇拜，浮华光鲜的商业摄影，广告等等。 在时尚业中，作为一种奢侈品的鞋子可能是最具时尚主流美学与规则的代表。

这次展览中，艺术家们则提供了另外一种视角，将Yves Saint Laurent, Kenzo, Paciotti, Aldo Brue等等奢侈品牌的鞋子从时尚准则中抽离出来。并试图使它们传达出更为丰富的信息与特征，比如几何，理想化，矛盾，情绪化，平淡，或者哲学意味等等。 事实上，这些作品探讨了一系列关于真实与存在的问题。

除此之外，Shlyk与Makarevich 的作品还涉及了中国的文化。例如作品《道》，其中鞋带被巧妙地处理成中国的汉字“道”，一语双关地赋予普通的鞋子更为生动的意义，并使之衍生出生命及运动、死亡与静止等一系列的概念。

这些作品用机智、幽默、且富有洞察力的方法，使我们从时尚工业的狂热状态进入到一个更为理性的层面，并由此引发我们对于时尚工业及其所引发的一系列问题的思考。